એફએલ સ્ટુડિયોમાં મિશ્રણ અને માસ્ટરિંગ

કમ્પ્યુટર પર સંપૂર્ણ સંગીતની રચના કરવી, ખાસ ડિઝાઇન કરેલા પ્રોગ્રામ્સ (ડી.એ.ડબ્લ્યુ) માં, વ્યવસાયિક સ્ટુડિયોમાં લાઇવ ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટવાળા સંગીતકારો દ્વારા સંગીત બનાવવાનું જેટલું કપરું છે. કોઈ પણ સંજોગોમાં, તે ફક્ત બધા ભાગો, સંગીતના ટુકડાઓ બનાવવા (રેકોર્ડ કરવા) પૂરતું નથી, તેમને સંપાદક વિંડોમાં યોગ્ય રીતે મૂકવા (સિક્વેન્સર, ટ્રેકર) અને “સેવ” બટન પર ક્લિક કરો.

હા, તે તૈયાર સંગીત અથવા સંપૂર્ણ ગીત હશે, પરંતુ તેની ગુણવત્તા સ્ટુડિયો આદર્શથી ઘણી દૂર રહેશે. તે સંગીતના દૃષ્ટિકોણથી તદ્દન યોગ્ય લાગે છે, પરંતુ તે રેડિયો અને ટીવી પર આપણને જે સાંભળવા માટે ટેવાય છે તેનાથી તે ચોક્કસપણે દૂર રહેશે. આ માટે, મિશ્રણ અને માસ્ટરિંગની જરૂર છે - મ્યુઝિકલ કમ્પોઝિશનની પ્રક્રિયાના તે તબક્કાઓ, જેના વિના સ્ટુડિયો, વ્યાવસાયિક અવાજની ગુણવત્તા પ્રાપ્ત કરવી અશક્ય છે.

આ લેખમાં, અમે એફએલ સ્ટુડિયોમાં મિશ્રણ અને માસ્ટરિંગ કેવી રીતે કરવું તે વિશે વાત કરીશું, પરંતુ આ મુશ્કેલ પ્રક્રિયા શરૂ કરતા પહેલા, ચાલો સમજીએ કે આ શબ્દોમાંથી દરેકનો અર્થ શું છે.

FL સ્ટુડિયો પ્રોગ્રામ ડાઉનલોડ કરો

મિક્સિંગ અથવા, જેમ કે તે પણ કહેવામાં આવે છે, મિશ્રણ એ એક સંપૂર્ણ, સમાપ્ત મ્યુઝિકલ કમ્પોઝિશન, રેડીમેડ ફોનોગ્રામ, અલગ ટ્રેક (બનાવટ અથવા રેકોર્ડ કરેલા મ્યુઝિકલ ટુકડાઓ) માંથી બનાવવાનો તબક્કો છે. આ સમય માંગી લેતી પ્રક્રિયામાં પસંદગીનો સમાવેશ થાય છે, અને કેટલીકવાર ટ્રેક (ટુકડાઓ) ની પુનorationસ્થાપનામાં, શરૂઆતમાં રેકોર્ડ કરેલા અથવા બનાવેલા હોય છે, જે કાળજીપૂર્વક સંપાદિત થાય છે, તમામ પ્રકારની અસરો અને ફિલ્ટર્સ સાથે પ્રક્રિયા કરવામાં આવે છે. ફક્ત આ બધું કરીને તમે એક સંપૂર્ણ પ્રોજેક્ટ મેળવી શકો છો.

તે સમજવું યોગ્ય છે કે મિશ્રણ એ સંગીત બનાવવાની સમાન સર્જનાત્મક પ્રક્રિયા છે, તે બધા ટ્રેક અને સંગીતનાં ટુકડાઓ, જે પરિણામે એક આખામાં ભેગા થાય છે.

નિપુણતા - આ મિશ્રણના પરિણામે પ્રાપ્ત સંગીતની રચનાની અંતિમ પ્રક્રિયા છે. અંતિમ તબક્કામાં અંતિમ સામગ્રીની આવર્તન, ગતિશીલ અને વર્ણપટ પ્રક્રિયા છે. આ તે છે જે આરામદાયક, વ્યાવસાયિક અવાજ સાથે રચના પ્રદાન કરે છે, જે તમને અને હું પ્રખ્યાત કલાકારોના આલ્બમ્સ અને સિંગલ્સ પર સાંભળવા માટે વપરાય છે.

તે જ સમયે, વ્યાવસાયિક સમજમાં નિપુણતા એ એક સાકલ્યવાદી કાર્ય છે જે એક ગીત પર નહીં, પરંતુ સંપૂર્ણ આલ્બમ પર, દરેક ટ્રેક જેમાં ઓછામાં ઓછું સમાન વોલ્યુમ સંભળવું જોઈએ. આ શૈલી, એક સામાન્ય ખ્યાલ અને ઘણું વધારે ઉમેરશે, જે આપણા કિસ્સામાં વાંધો નથી. માહિતીને યોગ્ય રીતે કહેવા પછી આ લેખમાં આપણે શું ધ્યાનમાં લઈશું, કેમ કે અમે એક ટ્રેક પર વિશેષ રૂપે કાર્ય કરીશું.

પાઠ: કમ્પ્યુટર પર સંગીત કેવી રીતે બનાવવું

એફએલ સ્ટુડિયોમાં ભળી રહ્યું છે

એફએલ સ્ટુડિયોમાં મ્યુઝિકલ કમ્પોઝિશનના મિશ્રણ માટે એક અદ્યતન મિક્સર છે. તે તેની ચેનલો પર છે કે ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટ્સ અને દરેક ચોક્કસ ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટને કોઈ ચોક્કસ ચેનલ પર ડાયરેક્ટ કરવું જરૂરી છે.

મહત્વપૂર્ણ: મિક્સરમાં અસર ઉમેરવા માટે, તમારે સ્લોટ્સ (સ્લોટ) માંથી એકની નજીકના ત્રિકોણ પર ક્લિક કરવાની જરૂર છે - બદલો અને સૂચિમાંથી ઇચ્છિત અસર પસંદ કરો.

અપવાદ ફક્ત સમાન અથવા સમાન સાધનો હોઈ શકે છે. ઉદાહરણ તરીકે, તમારી પાસે તમારી ટ્રેકમાં ઘણી લાત છે - તમે તેને એક મિક્સર ચેનલ પર મોકલી શકો છો, જો તમારી પાસે ઘણી હોય તો તમે “ટોપીઓ” અથવા પર્ક્યુસનથી પણ તે જ કરી શકો છો. અન્ય તમામ સાધનો અલગ ચેનલો પર સખત રીતે વિતરિત કરવા જોઈએ. ખરેખર, મિશ્રણ કરતી વખતે આ તમારે પ્રથમ યાદ રાખવાની જરૂર છે, અને આ તે છે જેના કારણે તમારી ઇચ્છા પ્રમાણે દરેક વગાડવાના અવાજને નિયંત્રિત કરી શકાય છે.

મિક્સર ચેનલો પર ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટ્સ કેવી રીતે ડાયરેક્ટ કરવું?

રચનામાં શામેલ એફએલ સ્ટુડિયોના દરેક અવાજ અને સંગીતનાં સાધનોમાં પેટર્નનો ટ્રેક છે. જો તમે કોઈ ચોક્કસ ધ્વનિ અથવા તેની સેટિંગ્સ સાથેનાં સાધન માટે જવાબદાર લંબચોરસ પર ક્લિક કરો છો. ઉપરના જમણા ખૂણામાં એક “ટ્રેક” વિંડો છે, જેમાં તમે ચેનલ નંબરનો ઉલ્લેખ કરી શકો છો.

મિક્સરને ક callલ કરવા માટે, જો તે છુપાયેલું હોય, તો તમારે કીબોર્ડ પર F9 બટન દબાવવું આવશ્યક છે. વધુ સગવડ માટે, મિક્સરમાંની દરેક ચેનલને તેના નિર્દેશિત ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટ અનુસાર ક andલ કરી શકાય છે અને તેને કોઈ રંગમાં રંગ કરે છે, ફક્ત સક્રિય ચેનલ એફ 2 પર ક્લિક કરો.

સાઉન્ડ પેનોરમા

મ્યુઝિકલ કમ્પોઝિશન સ્ટીરિયોમાં બનાવવામાં આવી છે (અલબત્ત, આધુનિક સંગીત 5.1 ફોર્મેટમાં લખાયું છે, પરંતુ અમે બે-ચેનલ વિકલ્પ પર વિચારણા કરી રહ્યા છીએ), તેથી, દરેક ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટની પોતાની ચેનલ (હોવી જોઈએ) હોવી જોઈએ. કી સાધનો હંમેશા કેન્દ્રિત હોવા જોઈએ, શામેલ:

• પર્ક્યુસન (કિક, સ્નેર, તાળીઓ);
• બાસ
• અગ્રણી મેલોડી;
• અવાજ ભાગ.

આ કોઈપણ સંગીત રચનાઓના સૌથી મહત્વપૂર્ણ ઘટકો છે, કોઈ પણ તેમને મુખ્ય કહી શકે છે, જોકે મોટાભાગના ભાગમાં આ આખી રચના છે, બાકીના ફેરફાર માટે કરવામાં આવે છે, જે ટ્રેકનું વોલ્યુમ આપે છે. અને દળો તે ગૌણ અવાજો છે જે ચેનલો પર વહેંચી શકાય છે, ડાબે અને જમણે. આ સાધનો વચ્ચે:

• પ્લેટો (ટોપીઓ);
• પર્ક્યુસન;
• પૃષ્ઠભૂમિ અવાજ, મુખ્ય મેલોડીના પડઘા, તમામ પ્રકારની અસરો;
• બેકિંગ વોકલ્સ અને અન્ય કહેવાતા એમ્પ્લીફાયર્સ અથવા વોકલ ફિલર્સ.

નોંધ: એફએલ સ્ટુડિયોની ક્ષમતાઓ તમને અવાજ સખત ડાબી કે જમણી નહીં, પરંતુ લેખકની જરૂરિયાત અને ઇચ્છાઓના આધારે 0 થી 100% સુધી કેન્દ્રીય ચેનલથી દૂર કરવા દે છે.

તમે ઇચ્છિત દિશામાં નિયંત્રણ ફેરવીને, અને મિક્સર ચેનલ પર જ્યાં આ સાધન નિર્દેશિત કર્યું છે ત્યાં ધ્વનિ પેનોરામાને બંને પેટર્ન પર બદલી શકો છો. આને બંને સ્થળોએ એક સાથે કરવાની ભલામણ કરવામાં આવતી નથી, કેમ કે આ કાં પરિણામ આપશે નહીં અથવા સાધનનો અવાજ અને પેનોરામામાં તેના સ્થાનને વિકૃત કરશે.

ડ્રમ અને બાસ પ્રોસેસીંગ

ડ્રમ્સ (કિક અને સ્નેર અને / અથવા તાળીઓ) નું મિશ્રણ કરતી વખતે શીખવાની પ્રથમ વસ્તુ એ છે કે તેમને સમાન વોલ્યુમથી અવાજ થવો જોઈએ, અને આ વોલ્યુમ મહત્તમ હોવું જોઈએ, તેમ છતાં 100% નહીં. મહેરબાની કરીને નોંધ કરો કે 100% વોલ્યુમ એ મિક્સરમાં લગભગ ડીબી (આખા પ્રોગ્રામની જેમ) વિશે છે, અને ડ્રમ્સ -4 ડીબીની અંદર તેમના હુમલામાં વધઘટ (ચોક્કસ ધ્વનિનું મહત્તમ વોલ્યુમ) થોડું આ ટોચ પર ન પહોંચવું જોઈએ. તમે આને ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટ ચેનલ પરના મિક્સરમાં અથવા ડીબીમિટર પ્લગઇનનો ઉપયોગ કરીને જોઈ શકો છો, જે અનુરૂપ મિક્સર ચેનલમાં ઉમેરી શકાય છે.

મહત્વપૂર્ણ: ડ્રમ્સની માત્રા ફક્ત કાન દ્વારા જ હોવી જોઈએ, તમારા અવાજની વ્યક્તિલક્ષી દ્રષ્ટિથી. પ્રોગ્રામમાં સૂચકાંકો બદલાઇ શકે છે.

મોટા ભાગના કિક ભાગમાં નીચી- અને આંશિક મધ્ય આવર્તન શ્રેણી હોય છે, તેથી પ્રમાણભૂત એફએલ સ્ટુડિયો બરાબરીમાંથી એકનો ઉપયોગ કરીને, વધુ કાર્યક્ષમતા માટે, તમે આ અવાજ (5,000,૦૦૦ હર્ટ્ઝથી વધુ) થી વધુ આવર્તન કાપી શકો છો. ઉપરાંત, lowંડા નીચી આવર્તન શ્રેણી (25-30 હર્ટ્ઝ) ને કાપી નાખવું તે અનાવશ્યક રહેશે નહીં, જેમાં કિક ખાલી અવાજ કરતી નથી (આ બરાબરી વિંડોમાં રંગની વધઘટ દ્વારા જોઈ શકાય છે).

સ્નેર અથવા ક્લેપ, તેનાથી વિપરીત, તેની પ્રકૃતિ દ્વારા ઓછી આવર્તન નથી, પરંતુ વધુ કાર્યક્ષમતા અને સારી અવાજની ગુણવત્તા માટે, આ જ ઓછી-આવર્તન શ્રેણી (135 હર્ટ્ઝથી ઓછી બધી) કાપવાની જરૂર છે. ધ્વનિને તીક્ષ્ણતા અને ભાર આપવા માટે, તમે બરાબરીમાં આ ઉપકરણોની મધ્ય અને ઉચ્ચ આવર્તન સાથે થોડું કામ કરી શકો છો, ફક્ત ખૂબ જ "રસદાર" શ્રેણી છોડીને.

નોંધ: પર્ક્યુશન ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટ્સ માટે બરાબરી પરના "હર્ટ્ઝ" નું મૂલ્ય વ્યક્તિલક્ષી છે, અને એક વિશિષ્ટ ઉદાહરણને લાગુ પડે છે, અન્ય કિસ્સાઓમાં, આ આંકડાઓ જુદા જુદા હોઈ શકે છે, તેમછતાં પણ, ફક્ત તમારે કાન દ્વારા આવર્તન પ્રક્રિયા દ્વારા માર્ગદર્શન આપવું આવશ્યક નથી.

સીડેચેન

સીડેચેન - જ્યારે બેરલ સંભળાય છે ત્યારે તે ક્ષણોમાં બાઝને ગુંચવા માટે તમારે આ કરવાની જરૂર છે. આપણે પહેલેથી જ યાદ રાખ્યું છે કે આમાંના મોટાભાગના ઉપકરણો ઓછી આવર્તન શ્રેણીમાં અવાજ કરે છે, તેથી તે સુનિશ્ચિત કરવું જરૂરી છે કે બાસ, જે પ્રાયોરી ઓછી છે, તે આપણી કિકને દબાવશે નહીં.

આ માટે જે જરૂરી છે તે મિક્સર ચેનલો પરનાં કેટલાક માનક પ્લગઇન્સ છે જે આ ટૂલ્સને ધ્યાનમાં રાખીને બનાવવામાં આવ્યા છે. બંને કિસ્સાઓમાં, તે બરાબરી અને ફળનું બનેલું લિમિટર છે. અમારી મ્યુઝિકલ કમ્પોઝિશન સાથે ખાસ કરીને, બેરલ માટે બરાબરી લગભગ નીચે મુજબ સેટ કરવાની હતી:

મહત્વપૂર્ણ: તમે જે મિશ્રણ કરી રહ્યા છો તેની શૈલીના આધારે, પ્રક્રિયા અલગ અલગ હોઈ શકે છે, પરંતુ કિક માટે, ઉપર જણાવ્યા મુજબ, તેને ઉચ્ચ આવર્તન શ્રેણી અને deepંડા નીચા (25-30 હર્ટ્ઝથી નીચેની દરેક વસ્તુ) કાપવાની જરૂર છે, જેમાં તે અવાજ સંભળાતો નથી. પરંતુ તે જગ્યાએ જ્યાં તેને સૌથી વધુ સાંભળવામાં આવે છે (નોંધનીય રીતે બરાબરીના દ્રશ્ય સ્કેલ પર), તમે આ (50 - 19 હર્ટ્ઝ) શ્રેણીમાં ફ્રીક્વન્સીઝ ઉમેરીને થોડી શક્તિ આપી શકો છો.

બાસ માટે બરાબરી સેટિંગ્સ થોડી અલગ દેખાવી જોઈએ. તેને થોડી ઓછી નીચી આવર્તન કાપવાની જરૂર છે, અને તે રેન્જમાં જ્યાં અમે બેરલ થોડો વધાર્યો, બાસ, તેનાથી વિપરીત, થોડો મૌન કરવાની જરૂર છે.

ચાલો હવે ફળના સ્વાદવાળું મર્યાદા સેટિંગ્સ પર આગળ વધીએ. બેરલને સોંપેલ લિમિટર ખોલો અને, શરૂઆત માટે, શિલાલેખ COMP પર ક્લિક કરીને પ્લગ-ઇનને કમ્પ્રેશન મોડમાં સ્વિચ કરો. હવે તમારે સહેજ કમ્પ્રેશન રેશિયો (રેશિયો નોબ) ને સમાયોજિત કરવાની જરૂર છે, તેને 4: 1 ના સૂચક સાથે વળીને.

નોંધ: પેનલના પરિમાણો માટે જવાબદાર હોય તેવા બધા ડિજિટલ સૂચકાંકો (વોલ્યુમ લેવલ, પેનોરમા, ઇફેક્ટ્સ) એફએલ સ્ટુડિયોના ઉપરના ડાબા ખૂણામાં સીધા મેનૂ આઇટમ્સ હેઠળ પ્રદર્શિત થાય છે. હેન્ડલને વધુ ધીમેથી ફેરવવા માટે, Ctrl કીને પકડી રાખો.

હવે તમારે કમ્પ્રેશન થ્રેશોલ્ડ (થ્રેસ નોબ) સેટ કરવાની જરૂર છે, ધીમે ધીમે તેને -12 - -15 ડીબીના મૂલ્યમાં ફેરવો. વોલ્યુમના નુકસાનની ભરપાઇ કરવા માટે (અને અમે તેને હમણાં જ ઘટાડ્યું છે), તમારે audioડિઓ સિગ્નલ (ગેઇન) ના ઇનપુટ સ્તરને થોડું વધારવાની જરૂર છે.

બાસ લાઇન માટે ફ્રુઇટી લિમિટર લગભગ તે જ રીતે સેટ કરવાની જરૂર છે, જો કે, થ્રેસ સૂચક થોડો ઓછો કરી શકાય છે, તેને -15 - -20 ડીબીની અંદર છોડી દે છે.

ખરેખર, બાસ અને બેરલના અવાજને સહેજ આગળ વધાર્યા પછી, તમે બાજુની સાંકળ અમારા માટે એટલી જરૂરી બનાવી શકો છો. આ કરવા માટે, કિકને સોંપેલ ચેનલને પસંદ કરો (અમારા કિસ્સામાં તે 1 છે) અને જમણા માઉસ બટન સાથે તેના નીચલા ભાગમાં બાસ ચેનલ (5) પર ક્લિક કરો અને "આ ટ્રેક પર સીડેચેન" પસંદ કરો.

તે પછી, તમારે લિમિટર પર પાછા ફરવાની અને સીડેચેન વિંડોમાં બેરલ ચેનલ પસંદ કરવાની જરૂર છે. હવે આપણે લાત માટે બાસ વોલ્યુમને સમાયોજિત કરવું પડશે. ઉપરાંત, બાસ લિમિટર વિંડોમાં, જેને સિડેચેન કહેવામાં આવે છે, તમારે મિક્સર ચેનલને નિર્દિષ્ટ કરવી આવશ્યક છે કે જ્યાં તમે તમારી કિક નિર્દેશિત કરી હતી.

અમે ઇચ્છિત અસર હાંસલ કરી છે - જ્યારે કિક-એટેક સંભળાય છે, ત્યારે બાસ લાઇન તેને ગડબડી કરતું નથી.

ટોપી અને પર્ક્યુશન હેન્ડલિંગ

ઉપર સૂચવ્યા મુજબ, ટોપી અને પર્ક્યુસનને મિક્સરની વિવિધ ચેનલો પર નિર્દેશિત કરવું આવશ્યક છે, જો કે આ ઉપકરણોની અસરો પ્રક્રિયા સામાન્ય રીતે સમાન હોય છે. અલગથી, તે હકીકત ધ્યાનમાં લેવી યોગ્ય છે કે દ્વેષીઓ ખુલ્લા અને બંધ છે.

આ ઉપકરણોની મુખ્ય આવર્તન શ્રેણી isંચી છે, અને તે આ સાધનમાં છે કે તેઓ સક્રિય રૂપે ટ્રેકમાં વગાડવામાં આવવા જોઈએ જેથી તેઓ ફક્ત શ્રાવ્ય હોય, પરંતુ standભા ન થાય અને પોતાનું ધ્યાન ન લે. તેમની દરેક ચેનલોમાં બરાબરી ઉમેરો, ઓછી (100 હર્ટ્ઝથી નીચે) અને મધ્ય-આવર્તન (100 - 400 હર્ટ્ઝ) શ્રેણીને કાપી નાંખો, સહેજ ટ્રબલ વધારીને.

ટોપીઓને વધુ વોલ્યુમ આપવા માટે, તમે થોડો વળતર ઉમેરી શકો છો. આ કરવા માટે, તમારે મિક્સર - ફળના સ્વાદવાળું રીવર્બ 2 માં સ્ટાન્ડર્ડ પ્લગઇન પસંદ કરવાની જરૂર છે, અને તેની સેટિંગ્સમાં માનક પ્રીસેટ પસંદ કરો: "મોટા હોલ".

નોંધ: જો આ અથવા તે અસરની અસર તમને ખૂબ જ મજબૂત, સક્રિય લાગે છે, પરંતુ સામાન્ય રીતે તે હજી પણ તમને અનુકૂળ છે, તો તમે મિક્સરમાં આ પ્લગ-ઇનની નજીક સરળતાથી નોબ ફેરવી શકો છો. તેણી જ તે "શક્તિ" માટે જવાબદાર છે કે જેની સાથે સાધન પર અસર કાર્ય કરે છે.

જો જરૂરી હોય તો, રીવર્બને પર્ક્યુશનમાં ઉમેરી શકાય છે, પરંતુ આ કિસ્સામાં નાના હોલ પ્રીસેટને પસંદ કરવાનું વધુ સારું રહેશે.

સંગીત પ્રક્રિયા

સંગીતમય સામગ્રી ભિન્ન હોઇ શકે, પરંતુ સામાન્ય રીતે, આ તે બધા અવાજો છે જે મુખ્ય મધુરતાને પૂરક બનાવે છે, સંપૂર્ણ સંગીતમય રચનાને વોલ્યુમ અને વિવિધતા આપે છે. આ પેડ્સ, પૃષ્ઠભૂમિની તાર અને અન્ય કોઈપણ ખૂબ સક્રિય નથી, ખૂબ તીવ્ર સંગીતવાદ્યો નથી, જેમાં તમે તમારી રચનાને ભરવા અને વિવિધતા લાવવા માંગો છો.

વોલ્યુમની દ્રષ્ટિએ, સંગીતની સામગ્રી ભાગ્યે જ શ્રાવ્ય હોવી જોઈએ, એટલે કે, તમે તેને ધ્યાનથી સાંભળો તો જ તમે તેને સાંભળી શકો છો. તદુપરાંત, જો આ અવાજો દૂર કરવામાં આવે છે, તો સંગીતની રચના તેનો રંગ ગુમાવશે.

હવે, વધારાના ઉપકરણોની સમાનતા સંબંધિત: જો તમારી પાસે તેમાંથી ઘણી છે, જેમ કે આપણે પહેલાથી ઘણી વખત પુનરાવર્તિત કર્યું છે, તો તેમાંથી દરેકને મિક્સરની વિવિધ ચેનલોમાં નિર્દેશિત કરવું જોઈએ. સંગીતમાં ઓછી આવર્તન હોવી જોઈએ નહીં, તો બાસ અને બેરલ વિકૃત થઈ જશે. બરાબરીનો ઉપયોગ કરીને, તમે આવર્તન શ્રેણીના લગભગ અડધા ભાગ (1000 હર્ટ્ઝથી નીચે) સુરક્ષિત રીતે કાપી શકો છો. તે આના જેવો દેખાશે:

ઉપરાંત, સંગીતમય સામગ્રીને શક્તિ આપવા માટે, બરાબરી પર મધ્ય અને ઉચ્ચ આવર્તનને થોડુંક વધારવું તે વધુ સારું રહેશે જ્યાં આ રેન્જ્સ એકબીજાને છેદે છે (4000 - 10 000 હર્ટ્ઝ):

પેનિંગ સંગીતની સામગ્રી સાથે કામ કરવા માટે અનાવશ્યક રહેશે નહીં. તેથી, ઉદાહરણ તરીકે, પેડ્સને કેન્દ્રમાં પણ છોડી શકાય છે, પરંતુ તમામ પ્રકારના વધારાના અવાજો, ખાસ કરીને જો તેઓ ટૂંકા ટુકડાઓમાં રમે છે, તે પેનોરમામાં ડાબે અથવા જમણે ખસેડી શકાય છે. જો ટોપી ડાબી બાજુ ફેરવાઈ જાય, તો આ અવાજોને જમણી બાજુએ ખસેડી શકાય છે.

વધુ સારી અવાજની ગુણવત્તા માટે, ધ્વનિ વોલ્યુમ આપતા, તમે ટૂંકી પૃષ્ઠભૂમિ અવાજમાં થોડો વલણ ઉમેરી શકો છો, તે જ અસર ટોપી - મોટા હોલ પર લાદીને.

મુખ્ય મેલોડી પર પ્રક્રિયા કરી રહ્યું છે

અને હવે મુખ્ય વસ્તુ વિશે - અગ્રણી મેલોડી. વોલ્યુમની દ્રષ્ટિએ (તમારી વ્યક્તિલક્ષી ધારણા મુજબ, અને એફએલ સ્ટુડિયો સૂચકાંકો અનુસાર નહીં), તે બેરલ એટેક જેટલો મોટેથી અવાજ કરવો જોઈએ. તે જ સમયે, મુખ્ય મેલોડી ઉચ્ચ-આવર્તન વગાડવા સાથે સંઘર્ષ ન કરવો જોઇએ (તેથી, અમે શરૂઆતમાં તેમનું પ્રમાણ ઓછું કર્યું હતું), ઓછી-આવર્તનવાળા લોકો સાથે નહીં. જો અગ્રણી મેલોડીમાં ઓછી આવર્તન શ્રેણી હોય, તો તમારે તેને બરાબરી સાથે કાપવાની જરૂર છે જ્યાં કિક અને બાસ સૌથી વધુ અવાજ કરે છે.

તમે સહેજ (ભાગ્યે જ ધ્યાનપાત્ર) આવર્તન શ્રેણીને વધારી શકો છો જેમાં વપરાયેલું સાધન સૌથી વધુ સક્રિય છે.

એવા કિસ્સાઓમાં જ્યાં મુખ્ય મેલોડી ખૂબ સંતૃપ્ત અને ગાense હોય છે, ત્યાં સંભાવના ઓછી છે કે તે સ્નેર અથવા ક્લpપથી વિરોધાભાસ લે. આ કિસ્સામાં, તમે સાઇડ ચેઇન ઇફેક્ટ ઉમેરવાનો પ્રયાસ કરી શકો છો. આ કિક અને બાસની જેમ બરાબર તે જ રીતે થવું જોઈએ. દરેક ચેનલમાં ફળના સ્વાદ મર્યાદાને ઉમેરો, તે જ રીતે તેને કિક પર ગોઠવો અને સ્કેન ચેનલથી મુખ્ય મેલોડીની ચેનલ પર સીડચેનને દિશામાન કરો - હવે તે આ જગ્યાએ ગુંચવાશે.

અગ્રણી મેલોડીને ગુણાત્મકરૂપે પમ્પ કરવા માટે, તમે ખૂબ યોગ્ય પ્રીસેટ પસંદ કરીને રીવર્બ સાથે તેના પર થોડુંક કામ કરી શકો છો. નાનો હ Hallલ તદ્દન આગળ આવવો જોઈએ - અવાજ વધુ સક્રિય બનશે, પરંતુ તે જ સમયે તે વધુ પડતો હશે નહીં.

અવાજ ભાગ

શરૂઆતમાં, એ નોંધવું યોગ્ય છે કે એફએલ સ્ટુડિયો એ અવાજ સાથે કામ કરવા માટે, તેમજ તૈયાર સંગીતની રચના સાથે મિશ્રણ માટે શ્રેષ્ઠ ઉપાય નથી. આવા હેતુઓ માટે એડોબ Audડિશન વધુ સારી રીતે અનુકૂળ છે. તેમ છતાં, જરૂરી ન્યૂનતમ પ્રક્રિયા અને અવાજની સુધારણા હજી પણ શક્ય છે.

પ્રથમ અને સૌથી અગત્યનું - સ્વર મધ્યમાં સખત સ્થિત હોવું જોઈએ, અને મોનોમાં રેકોર્ડ થવું જોઈએ. જો કે, ત્યાં બીજી યુક્તિ છે - અવાજવાળા ભાગ સાથે ટ્રેકની નકલ કરવા અને સ્ટીરિયો પેનોરમાની વિરુદ્ધ ચેનલો પર વિતરિત કરવા માટે, એટલે કે, એક ટ્રેક ડાબી ચેનલમાં 100% હશે, બીજી - જમણી બાજુ 100%. તે નોંધવું યોગ્ય છે કે આ અભિગમ બધી સંગીત શૈલીઓ માટે યોગ્ય નથી.

તે સમજવું અગત્યનું છે કે તમે પહેલેથી ઘટાડેલા ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટલ સાથે એફએલ સ્ટુડિયોમાં ભળવાની યોજના ઘડી રહ્યા છો તે અવાજવાળા ભાગની રેકોર્ડિંગ સંપૂર્ણપણે સ્વચ્છ અને અસરો સાથે પ્રક્રિયા થવી જોઈએ. ફરીથી, આ પ્રોગ્રામ પાસે વ voiceઇસ પર પ્રક્રિયા કરવા અને audioડિઓ રેકોર્ડિંગ્સને સાફ કરવા માટે પૂરતા નાણાં નથી, પરંતુ એડોબ itionડિશનમાં પર્યાપ્ત છે.

એફએલ સ્ટુડિયોમાં આપણે કંઇક અવાજવાળા ભાગથી કરી શકીએ છીએ, જેથી તેની ગુણવત્તા બગડે નહીં, પરંતુ તેને થોડું સારું કરવું, તે થોડું બરાબરી ઉમેરવાનું છે, તેને મુખ્ય મેલોડી માટે લગભગ સમાન રીતે ગોઠવવું, પરંતુ વધુ નાજુક રીતે (બરાબરીનું પરબિડીયું હોવું જોઈએ ઓછી તીક્ષ્ણ હોવું).

થોડું વલણ તમારા અવાજમાં દખલ કરશે નહીં, અને આ માટે તમે યોગ્ય પ્રીસેટ - "વોકલ" અથવા "સ્મોલ સ્ટુડિયો" પસંદ કરી શકો છો.

ખરેખર, અમે આ સાથે કરવામાં આવ્યા હતા, જેથી અમે સંગીતની રચના પર સુરક્ષિત રીતે કાર્યના અંતિમ તબક્કામાં આગળ વધી શકીએ.

એફએલ સ્ટુડિયોમાં માસ્ટરિંગ

"માસ્ટરિંગ" શબ્દનો અર્થ, તેમજ "પ્રેમાસ્ટરિંગ", જેનો આપણે અમલ કરીશું, તે લેખની શરૂઆતમાં જ વિચારણા કરવામાં આવી હતી. અમે પહેલાથી જ દરેક વગાડવા માટે અલગથી પ્રક્રિયા કરી છે, તેને વધુ સારું બનાવ્યું છે અને વોલ્યુમને optimપ્ટિમાઇઝ કર્યું છે, જે ખાસ કરીને મહત્વપૂર્ણ છે.

સોફ્ટવેરની દ્રષ્ટિએ સંગીતનાં સાધનોનો અવાજ, કાં તો અલગથી અથવા આખી રચના માટે, 0 ડીબી કરતા વધુ ન હોવો જોઈએ. આ તે મહત્તમના 100% છે કે જેના પર ટ્રેકની આવર્તન શ્રેણી, જે માર્ગ દ્વારા હંમેશા વૈવિધ્યસભર હોય છે, વધારે ભાર કરતી નથી, સંકોચો નથી અને વિકૃત નથી. માસ્ટરિંગ તબક્કે, આપણે આની ખાતરી કરવાની જરૂર છે, અને વધુ સુવિધા માટે ડીબીમીટરનો ઉપયોગ કરવો વધુ સારું છે.

અમે મિક્સરની મુખ્ય ચેનલમાં પ્લગ-ઇન ઉમેરીએ છીએ, રચના ચાલુ કરો અને જુઓ - જો અવાજ 0 ડીબી સુધી પહોંચતો નથી, તો તમે તેને લિમિટરની મદદથી ટ્વિસ્ટ કરી શકો છો, તેને -2 - -4 ડીબી પર છોડી શકો છો. ખરેખર, જો આખી રચના ઇચ્છિત 100% કરતા વધારે જોરથી લાગે, જે તદ્દન સંભવિત છે, તો આ વોલ્યુમ થોડું ઓછું થવું જોઈએ, સ્તરને 0 ડીબીથી થોડું નીચે છોડી દેવું જોઈએ.

બીજું સ્ટાન્ડર્ડ પ્લગઇન - સાઉન્ડગુડાઇઝર - સમાપ્ત સંગીતની રચનાના અવાજને હજી વધુ આનંદપ્રદ, વિશાળ અને રસદાર બનાવવામાં મદદ કરશે. તેને માસ્ટર ચેનલમાં ઉમેરો અને નિયંત્રણ ગોઠવણ ફેરવીને, A થી D માં સ્થિતિઓ વચ્ચે ફેરબદલ કરીને, "રમવા" પ્રારંભ કરો. Compositionડ-Findન શોધો જેના માટે તમારી રચના શ્રેષ્ઠ રણકશે.

તે સમજવું અગત્યનું છે કે આ તબક્કે, જ્યારે મ્યુઝિકલ કમ્પોઝિશનના તમામ ટુકડાઓ મૂળ રૂપે આપણને આવશ્યક રીતે લાગે છે, ત્યારે ટ્રેકને નિપુણ બનાવવાના તબક્કે (પ્રી-માસ્ટરિંગ) તે તદ્દન શક્ય છે કે કેટલાક ઉપકરણોને તે સ્તર કરતાં મોટેથી સંભળાય કે અમે તેમને મિશ્રણના તબક્કે ફાળવેલ છે.

સમાન સાઉન્ડગુડાઇઝરનો ઉપયોગ કરતી વખતે આવી અસર તદ્દન અપેક્ષિત છે. તેથી, જો તમે સાંભળ્યું હોય કે કોઈ પ્રકારનો અવાજ અથવા સાધન ટ્રેકથી બહાર પટકાય છે અથવા, તેનાથી વિપરીત, તેમાં ખોવાઈ જાય છે, તો તેનું વોલ્યુમ મિક્સરની અનુરૂપ ચેનલ પર સમાયોજિત કરો. જો તે ડ્રમ્સ નથી, બાસ લાઇન નથી, વોકલ નથી અને અગ્રણી મેલોડી છે, તો તમે પેનોરામાને મજબૂત બનાવવાનો પણ પ્રયાસ કરી શકો છો - આ ઘણીવાર મદદ કરે છે.

ઓટોમેશન

ઓટોમેશન - આ તે છે જે તેના પ્રજનન દરમિયાન કોઈ ચોક્કસ મ્યુઝિકલ ટુકડો અથવા આખી મ્યુઝિકલ કમ્પોઝિશનનો અવાજ બદલવાનું શક્ય બનાવે છે. Autoટોમેશનની સહાયથી, તમે કોઈ એક સાધન અથવા એક ટ્રેકનું સરળ ધ્યાન કેન્દ્રિત કરી શકો છો (ઉદાહરણ તરીકે, તેના અંતમાં અથવા સમૂહગીત પહેલાં), તેને રચનાના વિશિષ્ટ ભાગમાં પેન કરી શકો છો, અથવા આ અથવા તે અસરને વધારી / ઘટાડો / ઉમેરી શકો છો.

Mationટોમેશન એ એક કાર્ય છે જેના કારણે તમે FL સ્ટુડિયોમાં લગભગ કોઈ પણ નોબ્સને તેની જરૂરિયાત પ્રમાણે સમાયોજિત કરી શકો છો. જાતે જ આ કરવું અનુકૂળ નથી, અને સલાહભર્યું નથી. તેથી, ઉદાહરણ તરીકે, માસ્ટર ચેનલના વોલ્યુમ નોબમાં autoટોમેશન ક્લિપ ઉમેરીને, તમે તેની સંગીતની રચનાના પ્રારંભમાં તેના વોલ્યુમમાં સરળ વધારો કરી શકો છો અથવા અંતમાં નિસ્તેજ થઈ શકો છો.

તે જ રીતે, તમે ડ્રમ્સને સ્વચાલિત કરી શકો છો, ઉદાહરણ તરીકે, એક બેરલ, જે સાધન આપણને જોઈતું હોય તેવા ટ્રેકના ભાગમાં ખાલી આ સાધનની માત્રાને દૂર કરવા માટે, ઉદાહરણ તરીકે, સમૂહગીતના અંતમાં અથવા શ્લોકની શરૂઆતમાં.

બીજો વિકલ્પ એ છે કે સાધનની ધ્વનિ પેનોરમા સ્વચાલિત કરવી. ઉદાહરણ તરીકે, આ રીતે બચાવના ટુકડા પર ડાબી બાજુથી જમણા કાન સુધી પર્ક્યુસન “રન” બનાવવાનું શક્ય છે, અને પછી તેના પાછલા મૂલ્ય પર પાછા ફરો.

તમે અસરોને સ્વચાલિત કરી શકો છો. ઉદાહરણ તરીકે, ફિલ્ટરમાં “કટઓફ” નોબ પર ઓટોમેશન ક્લિપ ઉમેરીને, તમે ટ્રેક અથવા ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટનો અવાજ કરી શકો છો (મિક્સરની કઈ ચેનલ પર ફ્રુટ્ટી ફિલ્ટર ચાલુ છે તેના આધારે) મ્યૂટ કરી શકો છો, જાણે કે તમારું ટ્રેક પાણીની અંદર લાગે છે.

Mationટોમેશન ક્લિપ બનાવવા માટે જે જરૂરી છે તે ઇચ્છિત નિયંત્રક પર જમણું-ક્લિક કરવું અને "autoટોમેશન ક્લિપ બનાવો" પસંદ કરવાનું છે.

મ્યુઝિકલ કમ્પોઝિશનમાં autoટોમેશનનો ઉપયોગ કરવા માટે ઘણા બધા વિકલ્પો છે, સૌથી અગત્યનું, કલ્પના બતાવવા માટે. સ્વયંસંચાલિત ક્લિપ્સ પોતાને એફએલ સ્ટુડિયો પ્લેલિસ્ટ વિંડોમાં ઉમેરવામાં આવે છે, જ્યાં તેઓને સરળતાથી નિયંત્રિત કરી શકાય છે

ખરેખર, આના પર આપણે એફએલ સ્ટુડિયોમાં મિશ્રણ અને માસ્ટરિંગ જેવા મુશ્કેલ પાઠની વિચારણા સમાપ્ત કરી શકીએ છીએ. હા, તે એક જટિલ અને લાંબા ગાળાની પ્રક્રિયા છે, મુખ્ય સાધન જેમાં તમારા કાન છે. અવાજની તમારી વ્યક્તિલક્ષી દ્રષ્ટિ એ સૌથી અગત્યની બાબત છે. ટ્રેક પર સખત મહેનત કર્યા પછી, સંભવત one એક કરતા વધુ અભિગમમાં, તમે ચોક્કસ હકારાત્મક પરિણામ પ્રાપ્ત કરશો જે ફક્ત મિત્રોને જ નહીં, (પણ સાંભળવા માટે) સંગીત જગાડનારાઓને પણ બતાવવામાં શરમજનક નહીં હોય.

છેલ્લા માટે મહત્વપૂર્ણ ટીપ: જો મિશ્રણ દરમિયાન તમને લાગે છે કે તમારા કાન થાકેલા છે, તમે રચનામાં અવાજોને અલગ પાડતા નથી, તો તમે એક અથવા બીજા સાધનને પસંદ કરતા નથી, બીજા શબ્દોમાં કહીએ તો, તમારી સુનાવણી "અસ્પષ્ટ" છે, થોડા સમય માટે વિચલિત થશો. ઉત્તમ ગુણવત્તામાં રેકોર્ડ કરેલી કેટલીક આધુનિક હિટ ચાલુ કરો, તેને અનુભવો, થોડો આરામ કરો, અને પછી તમને જેમને સંગીત ગમે છે તેના પર ઝૂકીને કામ પર પાછા ફરો.

અમે તમને સર્જનાત્મક સફળતા અને નવી સિદ્ધિઓની ઇચ્છા કરીએ છીએ!